Qualsevol instrument musical necessita un intèrpret. Sota els dits sensibles del mestre revela la veritable essència de l’obra. I això és especialment important quan un instrument s’entén com una orquestra sencera.
És difícil imaginar quina quantitat de conductora ha de tenir una oïda subtil, una comprensió de l'obra, una percepció viva. Es tracta d’un mestre que atrau totes les notes sobre la marxa, un matís subtil que entén els defectes, rastreja les dissonàncies i els fracassos més invisibles del cos anomenat orquestra. Si un jugador necessita un instrument separat, una orquestra necessita un director, ja que per a una persona tota l’orquestra és l’instrument mateix on es poden tocar melodies meravelloses.
Conductors: d’on són
És interessant assenyalar que finalment la direcció artística es va concretar només al segle XIX. No obstant això, ja als primers baix relleus de les civilitzacions assíries i egípcies, hi havia imatges en què una persona amb una mena de vareta controlava un grup de persones que tocaven instruments musicals. Alguna cosa similar va passar a l’Antiga Grècia, on una persona especial controlava la interpretació de la música fent gestos de mà.
El parent més proper de la vareta del director és l’arc de violí, ja que eren ells que l’acompanyant o el primer violí se’ls donava sovint el ritme.
Cal dir que en les primeres etapes del desenvolupament de la representació orquestral no era tan complicat com ho és ara. I el conductor no sempre era necessari. En part pel major desenvolupament i la complicació regular de les obres, es va justificar l’art del director de direcció, així com la necessitat d’aquest.
Segle XIX: conductors del nostre temps
Una complicació addicional de la música simfònica, un augment del nombre d'instruments de l'orquestra, requeria que tot això fos supervisat per una persona especial - el director de direcció. Tenia a les mans un pal especial en forma de tub de cuir o simplement enrotllava notes dins d’un tub. El pal de fusta conegut per a tothom només apareixia a principis del segle XIX. El director d'orquestra de Viena Ignaz von Mosel va ser el primer a utilitzar-lo.
És interessant, però inicialment per decència el director va dirigir l’orquestra, enfront del públic.
En la pràctica dels intèrprets hi havia la tradició que els mateixos compositors interpretaven sovint les seves obres. Giraven amb la seva pròpia orquestra o interpretaven música en un lloc de residència permanent. El compositor en aquest cas va actuar com a director d'orquestra.
