Karl Orff és un destacat professor i compositor alemany, autor de la coneguda cantata "Carmina Burana". Orff és l’autor d’una metodologia única d’educació musical.
Karl Maria Orff va néixer a la família musical de Munic el 1895, el 10 de juliol. El cap de la família dominava magistralment els instruments de corda, tocava perfectament el piano. La mare també va tenir una excel·lent habilitat.
Esdevenir
Vist que la mare tenia el fill, els pares van començar a ensenyar la música al nen. Va jugar des dels cinc anys. A partir de les nou, el noi va escriure obres per a representacions del teatre de titelles. De 1912 a 1914, Karl va ser estudiant a l'Acadèmia de Música de Munic. Després de la seva formació va continuar amb Herman Zilcher.
Des de 1916, Orff va treballar al teatre de cambra local com a director de banda. El 1917, el futur famós compositor va passar al front. El 1918, Orff va ser convidat com a mestre de banda al Teatre Nacional de Mannheim. Des d'allà es va traslladar al teatre del palau de Darmstadt.
El 1920, el jove es va casar. La seva tria Alice Zolsher va donar al seu marit una filla, la filla Godel. Quan va créixer, va triar una carrera artística. El matrimoni es va trencar el 1925. Després, Orff va intentar repetidament crear una família.
El 1924, la popular gimnasta, la famosa escriptora i professora de dansa Dorothea Gunther, va oferir la col·laboració al compositor. Junts van obrir l'Escola de Música, Gimnàstica i Dansa Guntershule. Als nens que hi havia, se’ls va ensenyar música mitjançant un sistema únic, que ràpidament va obtenir reconeixement a tot el món.
El mateix Karl, abans del tancament de l’escola el 1944, va dirigir el departament de creació.
Sistema únic
El compositor va suggerir combinar música, discurs i moviment. Amb aquesta unitat, va assegurar la primacia de la música combinant el cant amb el joc, el moviment i la improvisació. Actualment el sistema es diu "Orff-Schulwerk" o "treball escolar". A principis dels anys trenta, va sortir un manual de formació amb el nom escollit que va obtenir un reconeixement internacional en els cercles de professors i músics, La major part de la publicació es dedica a notes sobre el processament instrumental més senzill. Va fer possible que els nens, encara que encara no fossin formats en música, realitzessin totes les parts de l’obra. L’objectiu de “Music for Children” era revelar les habilitats creatives del nen mitjançant la improvisació motora i musical.
Orff va suggerir que els nens seran criats per si mateixos en el procés de dominar el joc sobre els instruments més senzills, per exemple, maraques, xilòfon, campanes. El compositor va designar la síntesi de moviments, melodies del joc i la improvisació amb el concepte de "l'elaboració elemental de la música". El material que ofereix Orff podria ser variat, improvisat amb nens a partir de la seva base.
Els alumnes van estimular-se a fantasiar, a escriure, a improvisar. La tasca del sistema d’educació musical és desenvolupar el nen de manera creativa. Creativitat musical En primer lloc, Orff és conegut com el creador de la cantata "Carmina Burana" o "Cançons de Boyern".
El 1803 es va trobar un manuscrit del segle XVIII al monestir benedictí amb el mateix nom. Va ser escrit poemes d’actors perduts. Orff els va posar a la seva música. El llibret inclou obres escrites en llatí i alemany antic. Els temes dels segles passats plantejats en assaigs continuen sent clars per als contemporanis.
Parlen del ràpid pas de la sort i de la riquesa, la transició de la vida, l’alegria de la primavera, els plaers d’un menjar deliciós. L’estructura de la composició està subjecta al gir de la roda de Fortune. El manuscrit es complementava amb la seva imatge.
Gira dins de tota l’acció. Per tant, hi ha un canvi d’estat d’ànim dramàtic: la felicitat canvia la tristesa i l’esperança es substitueix per la desesperança.
A més de Carmina Burana, la trilogia inclou Catulli Carmina i Trionfo di Afrodite.
El creador va anomenar l'obra una festa de l'harmonia espiritual, trobant un equilibri entre la carn i l'esperit.
