El teatre de cambra proporciona a l'espectador una oportunitat única de convertir-se en participant en la representació. El públic, juntament amb els actors, experimenta tot el que passa als escenaris. Coneixen i estimen el seu públic al teatre de cambra.
Sala de teatre
La paraula "cambra" en nom del teatre indica la seva diferència principal respecte d'altres "temples de Melpomè". Traduït de l'anglès, chambre és una habitació. És a dir, en aquest espectacle de teatre no es toquen actuacions no en una sala enorme, sinó en una sala petita. Estan configurats per un cercle estret d’espectadors.
Als teatres de cambra hi sol haver uns 100 seients. De vegades, els espectadors se situen just a l'escenari. Es converteixen en participants directes al teatre.
Convencions teatrals esborrades, entreteniment. No hi ha paisatges voluminosos. Disfresses històriques. Maquillatge brillant. L’emoció governa l’escena. Les passions humanes fan furor. El dramaturg, director, artista, actors, espectadors n’és un.
Recorregut per la història
El primer teatre de cambra a Rússia és el Teatre Yusupov. Era una petita còpia del Big. Situat en una mansió familiar a la Moika.
El 1908 es va obrir el teatre Bat-cabaret a Moscou. Una mica més tard, el "Teatre íntim" va començar a funcionar. Va ser creat per Vsevolod Meyerhold i Nikolai Kulbin.
A Sant Petersburg, aleshores, hi havia un teatre de paròdies "Mirall Crocat". També era cambra. Petit Teatre. Un detall interessant: les actuacions van començar a mitjanit.
Cèlebre cambra de Moscou
El fundador del Teatre de Cambra de Moscou va ser A.Ya. Tairov Creia que els actors no són titelles a les mans del director. Són els principals del teatre.
El director va exigir tècnica virtuosa als actors. Va crear un estil d’actuació rítmic-plàstic. A les representacions d’aquest teatre, els actors eren acròbates, ballarins, cantants.
Per ampliar els límits de les oportunitats d’actuació va canviar completament l’estructura de l’escena. Es va construir un paisatge tridimensional format per diverses alçades, escales i escales. L’artista al Teatre de Cambra es va convertir en arquitecte i constructor.
Les actuacions van ser dissenyades per a la percepció emocional de l’espectador. Fins i tot la trama de l’obra es va esvair en un segon pla.
El públic va recordar el teatre de cambra de Moscou per les seves primeres actuacions, quan la tropa encara no necessitava apel·lar-se a les grans masses i socialitzar-se. El 1950 es tancà el teatre. La majoria de l’equip es va traslladar al Teatre de Drama amb el nom de A.S. Pushkin Aleshores acaba d’organitzar-se.
Avui en dia, els teatres de cambra no només es troben a Moscou i Sant Petersburg, sinó també a moltes ciutats de Rússia. Ells, com abans, revelen a l’escenari diversos aspectes de la vida. I cadascun d’ells té i tindrà el seu propi públic.
Article relacionat
Galina Samoilova: biografia, creativitat, carrera, vida personal
