Obraztsova Evgenia Viktorovna - prima ballerina del Teatre Bolshoi. Ella ho va gestionar tot: fer realitat els somnis en ballet, crear una família, donar a llum a les filles, estimar i ser estimades. Experimenta la felicitat del reconeixement i l’amor del públic, coneix-te a molts països i demostra el domini del ballet.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/69/evgeniya-obrazcova-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
Biografia
Evgenia Viktorovna Obraztsova va néixer a Leningrad el 18 de gener de 1984. Els seus pares són ballarins de ballet. La mare Nelly va portar Zhenya al teatre des dels set mesos. A mesura que es feia gran, Zhenya i els seus amics corrien al voltant del teatre i miraven l'obra d'artistes i clients. Aleshores Zhenya no va tenir un somni de convertir-se en ballerina. Però va ser el primer debut divertit. Amb una xicota, van agafar paquets de mares, van intentar tirar-se ells mateixos, però els vestits els van caure. Van decidir posar-se tutus al cap i van caminar a la llum dels focus que il·luminaven l’escenari. Tot això va ser durant la representació. A l'escenari, el públic va veure estranyes ombres mòbils, com els pallots. La mare de Zhenya va haver de resoldre aquest malentès i explicar les bromes dels nens de l'administració del teatre. Tota la infància de Zhenya es va passar al teatre de l’òpera i ballet de Sant Petersburg. M.P. Mussorgsky, ara el Teatre Mikhailovski.
Temps difícil i incomprensible en una escola de ballet
Després de l’educació primària habitual de 3 anys, vaig haver de decidir si entrava a una escola de ballet o no. Els pares van instar Zhenya al ballet. Va entrar a l'Acadèmia de Ballet Rus. Vaganova.
Es va graduar del primer grau amb la nota més baixa. A ningú no li agradava. Eugene semblava no mostrar cap esperança i no volia practicar ballet. La va veure turmentada per la incomprensió del que feia i per què. Una vegada, la mare i el pare van iniciar una conversa que havia de ser portada a l'escola de ballet, que no se'n sortiria res. La noia va sentir això, i llavors el seu orgull i el seu orgull van saltar. Va decidir demostrar a si mateixa i als seus pares que no era un "debilitat".
Ella va rebre l'ensenyament al professor Tugunov Nikolai Ivanovich. I el dur enfocament dels professors va ajudar Zhenya a obtenir resultats excel·lents. Va obtenir la nota més alta pel segon grau i va tenir bona sort i èxit. Vaig sentir que era millor ser líder que un foraster. Des d'aquest moment, ella va ser gairebé arrossegada de la màquina. Estava esgotada.
Julieta i Ondine
Després de l’acadèmia de ballet, va seguir una invitació al Teatre Mariinsky. Al món del ballet van començar a parlar-ne seriosament el 2002, quan Eugene es va mostrar en el paper de Julieta en l'obra de Leonid Lavrovsky "Romeo i Julieta". El públic la va rebre amb entusiasme, els crítics van reiterar per unanimitat que feia temps que no veien la Julieta més sincera i emotiva.
La seva obra al Teatre Mariinsky va agradar al públic no només a Rússia, sinó també a l'estranger. Va recórrer el teatre a Itàlia i Amèrica.
El 2006, Pierre Lacotte va decidir escenificar el ballet “Ondine” i va confiar el partit principal a Evgenia Obraztsova. Va dir que quan va conèixer la ballerina, va veure "com si fos llum, hi ha alguna cosa excepcional, és bonica, els seus pensaments són bonics i ella és una artista real, capaç de donar el cor al que fa.
No es va equivocar. Pel paper de "Undina", Eugenia va rebre el premi "Màscara d'or", i va ser un merescut premi, que va valer molt de treball. La preparació per a l'estrena no va ser fàcil per a Eugènia. La vigília de l'estrena, va caure malalt de la grip i va anar als darrers assajos amb febre alta.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/69/evgeniya-obrazcova-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn_4.jpg)
Després hi va haver la part de Kitri a Don Quijote, una gira per Japó i va debutar a Londres al Covent Garden Theatre amb la imatge d’Aurora a Sleeping Beauty.
Des del 2010, Eugene va combinar dues escenes: a Sant Petersburg i a Moscou. El treball al teatre Bolshoi va tenir lloc amb S.Yu. Mussol. Va ser bo i còmode treballant amb ell. A la Mariinsky durant aquest període es va produir un cert estancament. La rutina –el mateix repertori– em va fer pensar en algun nou pas que havia passat. Ella va anar cap a un pas més alt. El 2012, E. Obraztsova es va convertir en la prima del Teatre Bolshoi.
Prima del Teatre Bolshoi
Amb l’obtenció de l’estatus de prima ballerina, la responsabilitat ha augmentat: no podeu cometre errors globals, augmentar els vostres requisits per a vosaltres mateixos, sempre heu d’estar en bon estat. M’he de negar molt a mi mateix. A causa de la por a emmalaltir, Eugene no beu res fred, menja amb moderació i es dedica cada matí segons el sistema Knyazev - "la màquina a terra".
El treball dels ballarins de ballet no es diu, en va, no feina, sinó servei. Oficialment tenen només un dia de descans a la setmana. El dia comença a la màquina de ballet. Més assajos, que sempre tenen lloc a costa de les forces físiques i intel·lectuals. Amb els professors, els artistes no només perfeccionen la tècnica del ballet, sinó que també treballen els personatges dels seus herois com a actors dramàtics. Cal tenir el paper de ballet perquè l’espectador cregui en la veracitat del que passa a l’escenari.
Molts papers impliquen una associació d’herois. Giselle tenia Albert. El maig de 2012, en la producció de l'obra de J. Coralli, J. Perrault i M. Petipa, Nikolai Tsiskaridze es va convertir en el soci d'Eugenia-Giselle. Segons la seva opinió, era convenient ballar amb Eugènia, malgrat la diferència d’altura. Tot va resultar bell. Després va dir sobre Zhenya que era "un home atent i atent
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/69/evgeniya-obrazcova-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn_6.jpg)
L’escultura que donava felicitat
El marit d’Eugènia - Andrei Korobtsov - és un escultor. Es va convertir en marit el 2014, i tot va començar amb la presentació d'Eugènia per a l'escultura "Trobades i separacions". La composició es va crear per a la plaça de l'estació de Paveletsky. Andrei no sabia qui era Zhenya Obraztsova i tenia idees vages sobre el ballet. Més tard, la va veure a l'escenari i es va adonar que no es tractava només d'una noia, sinó d'una bellíssima noia de ballerina. Volia que l’escultura fos bella, preocupada per si Evgenia li agradaria.
Durant el treball sobre l’escultura, Andrei es va adonar que estava preparat per fer una proposta de matrimoni. Es va adonar de la seva idea el dia de l'obra "Eugène Onegin". Després de tancar el teló, va entrar al vestidor i va caure al genoll amb la mà estesa amb un anell a una caixa. Al cap d'un temps, tots dos recorden la reacció de Zhenya, mentre intentava tancar la caixa i repel·lia la mà d'Andrei. La mateixa Eugènia explica els seus impulsos amb una explosió d’emocions a partir de la representació i del fet que les seves mans tremolaven de l’emoció. Tenia por de que, si agafés l’anell, s’esfondrés i s’enrotllaria. Però l’anell està bé i es mostra amb força al dit d’Eugènia fins ara.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/69/evgeniya-obrazcova-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn_8.jpg)
Doble encant
El 2016, dos encantats van aparèixer alhora a la vida d’una jove parella: dues filles Sofia i Anastasia. Per a la mare-ballerina, això és una gesta, perquè hi ha una certa "prohibició". I les històries de moltes ballerines famoses demostren que el servei devocional al ballet privava la seva família i la felicitat de la maternitat. Evgenia Obraztsova té una opinió diferent: va decidir per ella mateixa que no renunciaria a la maternitat, no importa el que li costés. Res no pot substituir la felicitat familiar: cap ballet, cap altre art.