Per regla general, la majoria de la gent té poc interès pels seus contemporanis creatius, preferint els artistes dels segles passats. El coneixement de coronament es produeix només en el cas d’un esdeveniment únic: el robatori o l’expulsió d’una imatge / instal·lació, la creació d’una obra nova a partir de materials completament inesperats. Tanmateix, els artistes contemporanis no es desanimen i continuen creant per l’alegria d’ells mateixos i dels seus admiradors, guanyant quantitats considerables.
Creadors occidentals
Un dels artistes més populars del nostre temps és l’americà Jeff Koons. L’estil preferit del creador és el kitsch. Colors brillants, atzar, materials i idees inusuals: això va permetre a Koons obtenir una gran popularitat a la dècada dels 80 del segle XX. Avui, l’artista és el president de la seva pròpia Jeff Koons Corporation, que crea escultures inusuals. Les obres més populars: "estatuetes" en ple creixement de Michael Jackson amb el seu mico, cobert d'or (venut per 5, 6 milions de dòlars); "Heart" (adquirit en una subhasta el 2007 per 23, 6 milions de dòlars) i "Tulipes" (també es van situar sota el martell per 23, 6 milions de dòlars).
Una de les sèries més fantàstiques de l’autor són escultures gegants creades a partir de globus allargats. Els gossos brillants, flor de globus 3, "tulipes" semblen fàcils. Tot i això, el pes d’una escultura pot arribar a diverses tones.
Malgrat l’elevat cost de Koons, l’artista contemporani més ric és Damien Hirst del Regne Unit. El tema central en l’obra del creador és la mort. La sèrie més popular que va tronar a tot el món va ser Història natural. Hurst va alcoholitzar diversos animals morts en formaldehid: una zebra, una vaca, un tauró, una ovella, etc. Pel seu desig de reproduir l’inevitable, però desagradable final de la seva vida, l’artista va ser sobrenomenat el "cantant de la mort".
Un dels pintors més cars és Jasper Johns, que viu a Connecticut, Estats Units. En les seves obres, el creador utilitza sobretot colors vius, rics i imatges senzilles: lletres, dianes, banderes, números, targetes. Pel que fa a l’estil escollit per Jasper Johns, els investigadors encara no tenen consens. Alguns ho atribueixen a l'art pop, d'altres - al neo-dadaisme.
Est no dorm
Val la pena assenyalar que en l’art mundial actual predominen els creadors de països asiàtics. La posició de lideratge en aquest sentit és la Xina. Entre els deu més, hi ha diversos artistes del Regne Mitjà.
El líder entre els seus compatriotes era Zeng Fanzhi. Avui l’artista s’ha allunyat de la seva expressió habitual i s’ha centrat en el simbolisme. Els colors suaus, la calma general i les pintures relaxades van fer de Fanzhi un dels artistes asiàtics més buscats al món.
Les primeres exposicions de pintures de Zeng Fanzhi fora de la Xina van tenir lloc el 1993. Però l'artista va començar a rebre quantitats discogràfiques per al seu treball relativament recent: el 2008, el llençol de la Sèrie de la Màscara núm. 6 va aportar al creador 9, 7 milions de dòlars.
El segon artista més popular de la Xina al món és Zhou Chunya. La veritable popularitat mundial del mestre va portar una sèrie de treballs "Green Dog". Els animals de races diferents poc identificables són capturats en una varietat de posicions emocionals. Segons el pla de l’autor, aquest “gos” és un símbol de la solitud i de la posició incerta d’una persona de la societat moderna. El benefici total de les obres venudes ha estat de 23, 9 milions d'euros.
Parlant d’artistes d’Orient, no es pot esmentar el creador japonès Takashi Murakami. El pintor, dissenyador i escultor crea treballs molt expressius i positius, combinant els contraris reals en ells: Oest i Orient, passat i present, castos i vulgars. A Occident, la fama va portar la col·laboració de Murakami amb Marc Jacobs: els japonesos van treballar en el disseny de la mercaderia Louis Vuitton.
Article relacionat
Sergey Ilyinsky: biografia, creativitat, carrera, vida personal
