La biografia de Mikhail Alexandrovich Vrubel és un embull de talent enginyós, obres destacades de diversos tipus de belles arts, no reconeixement, cops de destí, pèrdua, moments d’esperança i felicitat, originalitat d’un individu, amor volat a l’instant, una terrible tragèdia familiar, una malaltia catastròfica i la mort. I vida rere vida: l’etern record d’ell i l’admiració per les seves obres mestres.
Autorretrat. 1905
Els avantpassats de Mikhail Alexandrovich Vrubel a l'estranger i a l'Imperi rus
Les arrels llunyanes de Vrubel es troben fora de Rússia. El primer de Vrubel a convertir-se en ciutadà de l'Imperi rus va ser el besavi de Mikhail, Anton Antonovitx. Va exercir de jutge a Bialystok, una ciutat polonesa que formava part de Prússia Oriental. El 1807, al món Tilsit, Bialystok va ser transferit a Rússia i es va convertir en el centre del districte de Bialystok de la regió de Grodno.
El seu fill Mikhail Antonovitx, el cognom i avi de l'artista, es va convertir en el primer noble rus d'aquesta mena. Va ser militar i, de servei, va acabar a la província d'Astrakhan. Un dels seus fills, Alexander Mikhailovich, també oficial, es va casar amb Anna Grigorievna Basargina, filla del governador d'Astrakhan. La núvia era d’una família més aristocràtica i noble, els orígens de la qual es remunten a l’Horda i als avantpassats danesos.
Infantesa de Vrubel
Els futurs pares de l'artista Alexander Mikhailovich i Anna Grigoryevna es van casar a Astrakhan. Però Mikhail va néixer a Sibèria al lloc del nou servei del seu pare a la ciutat d'Omsk el 17 de març de 1856. Va ser el segon fill de quatre a qui Anna va donar a llum més de 6 anys. Misha només tenia 3 anys quan va morir la seva mare. El pare va ser traslladat de nou a Astrakhan, més a prop dels familiars que podrien ajudar en la cura dels nens petits.
Un inici tan amarg a la vida de Vrubel semblava marcar el to per a la resta. A més, des del naixement estava en mal estat de salut, i per naturalesa era un nen tranquil, tacit i reflexiu. Als set anys va rebre el sobrenom de casa "Silenciós i Filòsof". Li encantava mirar il·lustracions de llibres. Afortunadament, una part de la biblioteca alemanya del besavi de Bialystok es conserva des de fa temps.
A causa dels moviments del seu pare al servei, la família va canviar repetidament el seu lloc de residència. Astrakhan, Omsk, Saratov, Petersburg, Xarkov, Odessa - es va repetir el desplaçament a algunes ciutats. La biografia de Vrubel està plena de noms geogràfics des de la infància. El 1863, a Xarkov, els fills tenien una madrastra Elizabeth Khristianovna Wessel. Segons els records de la germana d'Anna, Mikhail, de set anys, es va sentir fascinat per escoltar els sons de la música durant l'obra d'Elisabeth Khristianovna, que era una bona pianista.
Educació i lloc de la pintura en biografia infantil i juvenil de Mikhail Vrubel
Al principi, el dibuix va atreure Mikhail al mateix nivell que altres formes d’art. Les habilitats es manifestaven, però no hi havia un desig especialment ardent de fer només pintura en el nen.
Des del 1864, a Saratov, el noi va rebre lliçons d’educació primària de l’exili polític Nikolai Peskov. Va conduir Misha a estudiar les ciències naturals als voltants de la ciutat. I Andrey Sergeevich Godin li va donar lliçons de dibuix privat de la natura.
La germana gran Anna va recordar el seu germà: "Va esbossar escenes de la vida familiar amb molta vivacitat". El 1865, li va ocórrer un fet sorprenent:
Amb la família Vrubel que es va traslladar a Sant Petersburg el 1867, Misha va començar els seus estudis a la Cinquena Liceu i a l'Escola de Dibuix de la Societat per a la Promoció d'Artistes.
El 1870, un altre trasllat al lloc del nou nomenament del seu pare. Aquesta vegada al sud d'Odessa. Michael va continuar la seva formació general al liceu de Richelieu. I art a l’escola de dibuix d’Odessa. Va estudiar arreu amb èxit, va aficionar al teatre, a llegir clàssics llatins i a la música.
1874 - Any de graduació amb una medalla d'or. Després la família es va traslladar d’Odessa a Vilna. I Mikhail va entrar a la facultat de dret de la Universitat de Sant Petersburg. A la tarda a les classes de l'Acadèmia de les Arts. Llicenciats per la universitat el gener de 1880.
Finalment, el futur pintor brillant als 24 anys des de la pintura d’aficionats passa a la formació professional: a la tardor de 1880, Mikhail Vrubel entra a l’Acadèmia de les Arts. Arriba a Pavel Chistyakov, que té el seu propi mètode per crear volum sobre un llenç, tal com ho fan els arquitectes. Els diumenges, Vrubel agafa lliçons d’aquarel·la d’Ilya Repin.
Etapa de Kíev-Itàlia en la biografia de Vrubel
El professor d’art crític Adrian Prakhov necessitava un especialista en obres d’art per restaurar l’Església Ciril. Pavel Chistyakov ofereix Vrubel. I va anar a Kíev el 1884, on comença una etapa important no només en la seva biografia com a artista, sinó també en la seva vida personal. Segons alguns contemporanis, estava enamorat de la dona del seu client, Emilia Lvovna Prakhova.
Es creu que es va convertir en el prototip de la icona "La Mare de Déu amb el Nen" per a l'altar de l'Església de Ciril. I quan Vrubel marxa cap a Itàlia per estudiar mosaics i pintures medievals del Renaixement primerenc, es realitza una correspondència activa entre ells, que a petició d’Emília va ser destruïda per la seva filla Olga, com ho demostra la néta de Prahova.
1. La Verge i el Nen, 1885 2. Emilia Prahova.
A Venècia, Vrubel va pintar tres icones: "Sant Ciril", "Sant Atenes" i "Crist Salvador".
L’abril de 1885, Vrubel va tornar d’Itàlia, i el maig va marxar cap a Odessa. Tot i això, al final de l'any torna a Kíev. Treballa activament, però viu en la pobresa, en gran mesura per la seva incapacitat de gestionar els diners de manera sensible.
Creativitat i dimonis de Vrubel
El 1889, Mikhail Vrubel va venir a Moscou. Aquí coneix un industrial i un generós filantrop Savva Mamontov i esdevé membre del seu cercle d'artistes a Abramtsevo.
Crea panells, elabora òperes, dedica a majòlica, pinta, il·lustra obres de literatura. Participa en la il·lustració del dos volums de jubileu de Lermontov, incl. fa dibuixos per al poema "Dimoni". Els crítics van criticar sense pietat les il·lustracions de Vrubel.
Data Tamara i el Dimoni. Il·lustració per al poema de Mikhail Lermontov "Dimoni". Anys 1890
Al final, el Dimoni es converteix en el tema principal de la seva obra. El 1890, crea el "Dimoni dels Asseguts", i el 1902 el "Dimoni del Downcast". "Dimoni volador" que l'artista no va completar.
Un dimoni en el sentit habitual és una mena de força sobrenatural i malvada. Però Vrubel va veure en ell un esperit humà sofert, aclaparat pels pensaments i trencat per les passions, existent entre el cel i la terra.
El 1896, a petició de Savva Mamontov, Mikhail Vrubel va realitzar dos plafons per a l’Exposició d’art industrials i russes a Nizhny Novgorod: "Mikula Selyaninovich" i "Princesa Daydream". Però van ser durament criticats pels professors de l'Acadèmia de les Arts i tots dos panells van ser retirats de l'exposició i l'artista va ser perseguit. L'emprenedor Mamontov va construir el seu propi pavelló i hi va exposar enormes pintures de Vrubel. Gaudeixen d’un gran interès públic i el nom de Vrubel es va fer àmpliament conegut.
Drama d’amor i família de Mikhail Vrubel
Vrubel tenia gairebé 40 anys quan va ser visitat per un amor profund i instantani. Al principi, una bella veu desconeguda el va conquistar. Es va precipitar al so quan va escoltar a l'assajament de l'òpera al teatre Panaevsky de Sant Petersburg. Així va conèixer la seva futura esposa, la cantant d’òpera Nadezhda Zabela. Aquest amor era mutu. El 28 de juliol de 1896 es van casar a Ginebra. L’esposa es va convertir en la seva ideal, musa, l’heroïna de les seves obres i un company devot fins al final dels seus dies.
L’1 de setembre de 1901 va néixer el seu fill Savva i Nadezhda Zabela va deixar l’escenari. El benestar material de la família va caure molt sobre les espatlles de Vrubel. Li costava treure el pa de cada dia. Estava nerviós, preocupat, temut que no pogués proporcionar-se a la seva família, patia de neurosi i insomni. Però el patiment principal va ser que el noi va néixer amb un defecte facial. Savvushka tenia un "llavi fes" i Vrubel creia que era culpa seva. Càstig pels seus pecats. Això el va inquietar i el va tornar boig. Cada vegada es comportava de manera inapropiada.
L’extinció i la mort de Vrubel
Treballava obsessivament a Demon Downed. Es va graduar el 1902. I el mateix any va arribar a un hospital psiquiàtric. El psiquiatre Vladimir Bekhterov va fer un diagnòstic decebedor per Vrubel.
L’amic de Vrubel, Vladimir von Meck, els va convidar a descansar i guanyar força a la seva finca a la província de Kíev durant tot l’estiu. Amb un fill petit, van anar de viatge. Allà van perdre el seu únic fill. El 3 de maig de 1903, l'estimat Savvushka mor ràpidament per una pneumònia crouposa.
L’extinció mental de Mikhail Vrubel s’està accelerant. Passa molt de temps als hospitals. Viu en un món de deliri i al·lucinacions. I en moments d’il·luminació intenta escriure. Durant aquest difícil període, va poder crear la seva obra mestra "Rose en un got", va escriure "Seraph de sis ales", "Perla". Però no va poder acabar el retrat del poeta Valery Bryusov. A finals de 1905, l'artista va començar a tornar-se cec.
Va passar els darrers anys de la seva vida en un hospital psiquiàtric. La seva dona Nadezhda i la seva germana gran Anna es van cuidar fins al final.
Mikhail Alexandrovich va morir el 14 d'abril de 1910.
El 4 de juliol de 1913, Nadezhda Vrubel-Zabela va morir.
Descansen a prop del cementiri de Novodevichy a Sant Petersburg.
