El patrimoni cultural de l’època de l’antiguitat va deixar una empremta indeleble en la història, l’escultura en formava part. Estàtues i baix relleus antics estan dotats d’una bellesa i gràcia úniques, cada obra d’escultors d’aquella època és ara d’un valor enorme. Les obres mestres supervivents s’exposen als museus més famosos del món, un lloc especial entre les creacions d’autors antics l’ocupa les imatges del cos masculí.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/95/kak-viglyadyat-antichnie-muzhskie-skulpturi.jpg)
Arcaic
L’era de l’antiguitat es divideix en diverses etapes menors, per tant, en l’escultura de diferents períodes s’observen diferències fonamentals. Les escultures del període arcaic es representaven principalment joves, plenes de força i nues. Una de les poques estàtues supervivents data del segle VII aC. - Cleobis i Beaton. La posició dels cossos està desproveïda de dinàmica i s’assembla a les escultures egípcies d’antics déus i faraons: una cama s’estén lleugerament cap endavant, la mirada recta, el tors està deslligat de relleu. No obstant això, fins i tot durant aquest període, en forma d’estàtues, es van sentir prioritats en els cànons de moda i bellesa del cos masculí.
Una altra estàtua del període arcaic exposada al Museu de Munic - Apollo Tineysky. Mostra els mateixos trets masculins grossos que en les estàtues anteriors. Una característica de l'art d'aquella època era el "somriure arcaic", que semblava més aviat natural, però que fou una de les primeres etapes de l'evolució de l'escultura grega antiga. Tenint en compte aquestes estàtues, podem afirmar amb seguretat que els cabells llargs estaven de moda, es va apreciar el front baix i un físic esportiu. No s’observen joies, barrets i altres objectes de roba a les estàtues, a partir de les quals podem concloure que els escultors van voler emfatitzar la bellesa del cos nu masculí i no van donar importància als petits detalls.
Primera època clàssica
En el període clàssic de l’antiguitat (segle V-VI aC), s’observen detalls de rostres, relleu i dinàmica corporal, així com apareixen peces de roba en moltes estàtues. Les estàtues dels herois nacionals grecs Garmody i Aristogiton demostren el desig del creador de mostrar l'energia de les escultures: són visibles els braços alçats, disposats a apunyalar el tirà, una mirada militant, músculs tensats, venes ben dibuixades.
Les dues escultures són capturades amb talls de cabell curts, cares de popa sense ombra de somriure i una de les estàtues està dotada de barba. Aquest detall suggereix que a l'escultura van començar a aparèixer imatges d'homes més madurs.
Les escultures masculines dels primers clàssics sovint componien composicions de frontons de temples i palaus. Els frontons orientals i occidentals del temple de Zeus a Olimpia estan ben conservats. Belles estàtues es van congelar immòbilment, l’antic autor va aconseguir transmetre tota la plenitud, la força i l’energia de l’acció. L'estàtua de "Diskobol" sembla encara més dinàmica, si abans es representaven les escultures en ple creixement, podeu observar aquí un rebuig fonamental de la plantilla. Sembla que el llançador del disc es va congelar en pedra, inclinat abans del llançament. La cara és valenta, confiada i centrada. Músculs en acció, venes inflades: en un segon es llançarà el disc.