Alexander Tatarsky - director de guionista rus. La seva obra ha obert una pàgina completament nova en animació domèstica. La seva obra continua sent admirada pels espectadors joves.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/02/aleksandr-tatarskij-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
Infància i joventut
Alexander Mikhailovich Tatarsky va néixer l'11 de desembre de 1950 a Kíev. El seu pare va composar represàlies per a pallassos de circ. Va conèixer Yuri Nikulin, Oleg Popov i altres grans persones que van treballar en aquest gènere. Quan era nen, Alexandre va passar molt de temps al circ i fins i tot va treballar en les vacances escolars. Volia convertir-se en pallasso, però va canviar d’opinió, ja que es va adonar que es tracta d’una professió molt difícil, que requereix d’habilitats específiques, i no tothom té el talent de fer riure la gent. El pare del futur director també va escriure guions per a pel·lícules d’animació. Aquesta zona va captivar realment al jove Alexander.
Tatarsky va decidir connectar la seva vida amb el cinema. El 1974 va rebre un diploma de l’Institut Estatal de Teatre i Cinema de Kíev amb el seu nom Karpenko-Kary i es va convertir en un editor de pel·lícules certificat, i es va graduar en cursos especialitzats d'artistes animats del Goskino de la SSR ucraïnesa.
Carrera professional
Alexander Tatarsky, de 18 anys, treballava al Kievnauchfilm. Va començar amb les professions més senzilles, il·luminant la lluna mentre estudiava a una universitat. Després de rebre el diploma, va participar activament en la creació de dibuixos animats com a ajudant de direcció.
El 1980, Tatarsky va ser notat i convidat a treballar a Moscou a l'estudi Ekran com a director de cinema. Això va obrir noves oportunitats per al jove talentós. Ja a Moscou, va començar a assistir als Cursos Superiors de Guionistes, venint a classes com a oient gratuït.
Un any després d’haver començat a treballar a l’estudi Ekran, Tatarsky va realitzar la seva primera pel·lícula d’animació Plasticine Crow. Aquest treball ha estat guardonat amb molts premis de prestigi. Després de la publicació del dibuix, el nom d'Alexander Mikhailovitx es va fer recognoscible. Un any després, Tàtar va crear un protector de pantalla per al programa, "Bona nit, nens". De forma lleugerament modificada, continua sent a l’aire. El protector de pantalla es va classificar al Llibre de registres Guinness.
Els treballs posteriors del tàrtar es van convertir en dibuixos animats:
- "Va caure la neu de l'any passat";
- "L'altre costat de la lluna" (dibuix animat per a adults);
- "La investigació està dirigida per Koloboks".
Totes aquestes obres van tenir un èxit vertiginós. Segueixen sent vigilats amb molt de gust i encantats tant per adults com per nens. Tàtar treballava al seu propi estil. No va ser el primer a utilitzar figures de plastilina per crear dibuixos. Però davant seu, ningú no tenia imatges tan vives. Un dels secrets era la metamorfosi constant dels personatges. Tots els personatges es reencarnen constantment i el públic pot veure com es fan animals o objectes divertits amb plastilina crua.
Si pareu atenció a les parcel·les, hi ha una associació persistent amb el pallasso. Tota la feina del director està impregnada d’humor brillant. Això no és d'estranyar, ja que a la infància el director va passar molt de temps al circ i va estar a prop d'aquest entorn.
El 1988, Alexander Mikhailovich va crear el seu propi estudi "Pilot". Aquest va ser el primer estudi de cinema no estatal de la història de Rússia. En temps difícils per al país, va haver de sobreviure, i Tàtar va escriure guions per al seu equip, va impulsar projectes Pilot i va disparar dibuixos animats. Al mateix temps, va trobar temps per transmetre la seva experiència fent conferències en cursos de direcció.
L’estudi “Pilot” va realitzar comandes estrangeres. Però Tatarsky va resultar greument ferit quan els seus companys van anar a l'estranger. Pilot, fins a cert punt, s’ha convertit en un proveïdor de marcs de gran qualitat per a l’animació occidental. El mateix director ha parlat en diverses ocasions sobre la necessitat de mostrar dibuixos animats russos als nens russos perquè la "generació dels nord-americans" no creixi a Rússia.
En els anys 90 del segle passat, el tàtar es va dedicar principalment a la tasca organitzativa, però va aconseguir eliminar diverses pintures:
- "Va anar amb el vent";
- "La porta vermella de Rasemon";
- "Arribada del tren."
El projecte complet "Arribada del tren" no es va completar mai com estava previst. Alguns dels materials van ser destruïts a causa de la inundació. El treball posterior del director va resultar ser una mica tenebrós i no semblant al que va crear abans.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/02/aleksandr-tatarskij-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn_2.jpg)
"Muntanya de gemmes" és el darrer projecte tàtar. Consta de 71 sèries de dibuixos animats. La durada de cada sèrie és de 13 minuts. El projecte conté fades de diferents nacions. I en crear aquest cicle, el director va voler mostrar al petit públic la diversitat de cultures i la riquesa d’un gran país. Tàtar va planejar crear més de 100 episodis, però no va aconseguir fer-ho.
Tátar va rebre el títol de treballador d'art honrat de la Federació Russa el 1996. Els seus treballs van ser guardonats amb un gran nombre de premis no només a Rússia, sinó també a l'estranger, cosa que va ser rara per temps.